Medio centenar de actores y directores, consagrados como "monstruos y dioses" del séptimo arte y que con su presencia y participación han forjado en gran medida el Festival de Valladolid, han recalado en esta ciudad a través de una exposición fotográfica realizada con una inédita y artesanal cámara Polaroid. Woody Allen, Vittorio Gassman, Ken Loach, Pedro Almodóvar, Bernardo Bertolucci, Claude Chabrol y Martin Scorsese son algunos de los realizadores que forman esa galería de "dioses" que, en palabras de Javier Angulo, director del Festival de Valladolid, ambientan el inicio, el 22 de octubre, de la 56 Semana Internacional de Cine (Seminci). La Polaroid Giant Camera, dotada de una óptica de gran formato, fue construida de forma artesanal como homenaje de dos ingenieros de la marca al fundador de la misma, Edwin Land, quien en 1928 sentó las bases de este revolucionario sistema de revelado instantáneo que dejó de fabricar sus productos en 2007. Esa edición especial, de poco más de cinco cámaras, pesaba trescientos kilos y una de ellas fue adquirida por la agencia italiana Photomovie, con sede en Milán (Italia) y especializada en el mundo de la cinematografía, para retratar a estrellas del cine y formar una colección, desde 1996, de la cual ha salido esta exposición que podrá ser visitada hasta el 20 de noviembre. "Unique celebrities" es su lema y consta de medio centenar de retratos seleccionados de entre casi 2.000 originales por su vinculación con el Festival de Valladolid "desde que ya un lejano 20 de marzo de 1956, a las cinco de la tarde, comenzara a andar en el Teatro Calderón la Semana Internacional de Cine de Valladolid, entonces de Cine Religioso", según apunta el periodista y escritor César Combarros, autor de los textos del catálogo. Antonio Banderas, Paul Auster, Javier Bardem, Claudia Cardinale, Sofía Loren, Geraldine Chaplin, Jim Jarmusch y Spike Lee, entre otros cineastas seleccionados por Combarros por su vínculo con la Seminci, hicieron posible en su momento que el público de Valladolid, por unos días, pudiera vivir "en un carrusel de sueños imaginados en todos los lugares del mundo", como ha definido el cine. Son retratos realizados en un gran formato (50x60) en tomas de cinco minutos de duración y efectuadas en un solo disparo, lo cual exigía un método y cuidado especiales ya que no había posibilidad de error ni tampoco del retoque posterior que ahora sí permite la fotografía digital. Así lo ha explicado Alessandra Picone, representante de la Agencia Photomovie, quien se ha referido a la "necesaria complicidad" entre fotógrafo y retratado para componer la imagen con esas especiales premisas y condicionamientos. El resultado es el de "rostros amables", despojados y relajados, donde se adivina el "alma de los personajes", en palabras de Picone, adornados con la profusión de detalles que proporciona al gran formato de la imagen obtenida. Los retratos han sido tomados en diferentes y principales festivales cinematográficos como los de Venecia, Taormina, Cannes y Berlín, hasta configurar un archivo de casi 2.000 originales propiedad de Photomovie